Archives de mot-clé : peinture

Exposition «De La Motte à Noranda», par Liette Constant, Du 18 juin au 5 août 2017

Exposition

De La Motte à Noranda

par Liette Constant

Du 18 juin au 5 août 2017

 

 

Vernissage le 18 juin, 19h00 à 22h00

avec prestations et autres surprises…

C’est avec un grand plaisir que nous accueillons l’artiste multidisciplinaire Liette Constant qui vient nous présenter une autre facette de sa palette artistique. Une première exposition en arts visuels pour cette artiste abitibienne accomplie. 

 

« Dessiner, rêver, contempler la Nature, créer des jardins ornementaux, fonder un atelier de création, présenter des performances scéniques, chanter en langue improvisée et même peindre sur les murs… Bref, je pratique l’art de vivre depuis toujours. Cette exposition se veut avant tout une expérience de laboratoire dont je suis le professeur fou. Me laisser guider et inspirer par mon environnement immédiat. Du bord de l’Harricana, chapeauté par un ciel sans fin jusqu’au Vieux Noranda, oû j’y découvre une stimulation extraordinaire qui me fait barbouiller plus que jamais.
Je vous y invite ! » L.C.

Bienvenue à tous!!!

Exposition «Horizons», Joffrey Lavoie artiste autiste

Exposition «Horizons»

par Joffrey Lavoie artiste autiste

Du 7 mai au 3 juin 2017

Entrée libre!!!

 

Vernissage le 7 mai, 5@7

Horizons… Joffrey Lavoie, artiste autiste /Joffrey peint depuis 15 ans environ. Son évolution a été rapide, il a vite démontré un talent indéniable pour la peinture. Sous la direction de plusieurs professeurs qui se sont succédés pour le diriger dans ses efforts, il a rapidement réalisé de magnifiques tableaux très appréciés des amateurs d’art. Joffrey est très fier de ses réussites en arts visuels. A 36 ans Joffrey est un artiste accompli et il vous présente ici quelques unes de ses œuvres.

Lire la suite

Exposition Réminiscences Abitibiennes, par Mario Villeneuve

Exposition

affiche-Mario-Villeneuve-2015Réminiscences Abitibiennes

par Mario Villeneuve

Du 30 août au 3 octobre 2015

Entrée libre!

 

 

MarioMario Villeneuve est né à Senneterre en Abitibi. Après des études en art à l’Université de Montréal, il revient dans sa région où il ouvre et opère pendant près de dix ans un café-bar renommé. Toujours poussé par sa passion pour la création, il retourne aux études en design graphique à Montréal, travaille quelques années comme designer web et directeur de la production pour Québecor Médias avant de se lancer comme travailleur autonome dans le design et la rénovation résidentielle.

 

Les œuvres réalisées ces dernières années témoignent de l’intérêt de Mario pour architecture des bâtiments et leur histoire qui illustrent notre propre passage à travers le temps. C’est une Abitibi encore jeune qui s’anime à travers les tableaux de Mario, une Abitibi pleine de promesse.

Mario a réalisée au cours de la dernière année trois expositions en Abitibi: Senneterre, Val d’Or et Rouyn-Noranda.

Bienvenue à tous!

Exposition «Ode à la jeunesse», Cassandre Loiselle Clément

Exposition

affiche-cassandre-l-clément-2015«Ode à la jeunesse»

Cassandre Loiselle Clément

Du 23 juillet au 8 août 2015

Entrée libre!

 

Vernissage le jeudi 23 juillet, 5@7

11018184_10152826161719541_7564284062752686717_nDémarche artistique / Depuis que je sais utiliser un crayon, j’adore dessiner! À l’âge de 9 ans, je suis mes premiers cours de peinture à l’huile. Arrivé au secondaire, je découvre la peinture acrylique. Fanatique des cours d’arts plastiques au secondaire, je décide de poursuivre ma passion avec le DEC. Je pousse mon côté artistique vers un future emploi en allant faire un DEP en ébénisterie. C’est à la suite de ce cours que je tombe enceinte et décide de me consacrer à ma famille. Le manque de création se fait vite ressentir et c’est pour cette raison que depuis un an, à travers ma vie de famille qui s’agrandit, je vous prépare ma première exposition solo.

 

Description de l’exposition / Comme la plupart des artistes, je produis selon mon humeur, ce que je ressens, ce que j’imagine et ce que je vie. Mais depuis 4 ans, ce qui tourne autour de moi se sont mes enfants (phrase à double sens). Ils sont là à chaque jour pour m’inspirer dans tout ce que je fais, et parfois, sans même m’en rendre compte. C’est ce qui est arrivé dans la production des toiles que je vous expose aujourd’hui. Il semblerait que j’aie exploité ce sujet, au début par inadvertance, mais ensuite par plaisance. Je dédie cette exposition à mes enfants qui ont donné un sens à ma vie et à tous les enfants de cette terre qui sont là pour nous rappeler comment la vie est remplie de belles petites choses simples.

Bienvenue à tous!

Exposition «Ceux qui ont vu l’ours», Yan Turcotte

Exposition

affiche-Yan-Turcotte-2015«Ceux qui ont vu l’ours»

  Yan Turcotte

  Du 1 au 21 février 2015

 

 

 Vernissage dimanche le 1 février 5@7

« Les ceux qui sontaient là avant nous autres ! »

(Traduction libre de ceux qui étaient là avant nous !!!)

C’est par un heureux hasard que j’ai commencé à peindre cette série de tableaux, sur ce thème. Qui sont ceux qui ont vu l’ours ? Comme nous, ils pouvaient aimer, se fâcher aussi… Peut-être qu’ils essayent de communiquer avec nous. Peut-être sont-ils vivant parmi nous ! Je sens que j’arrive à un autre niveau, comme une coche de plus, pis ça me rend heureux… N’est-ce pas ce que tout le monde veux, se sentir léger, comme ascensionné vers le ciel, comme attiré par les nuages blancs… Bref, être heureux, des fois !

Exposition «Un monde de bulles», par Amélie Roy

affiche-Amélie-Roy-2015Exposition

«Un monde de bulles»

par Amélie Roy

Du 11 au 31 janvier 2015

Entrée libre!!!

 

photo-2-webOriginaire de Val-d’Or, habitant à Rouyn-Noranda depuis plusieurs années, Amélie Roy a toujours été passionnée par les arts. Depuis 2011, elle s’est lancée dans un nouveau projet, Créations Eiléma, dans lequel elle confectionne des accessoires et des bijoux artisanaux uniques et sur mesure. Autodidacte, elle se laisse guider par ses intuitions, son imagination ainsi que selon les tendances saisonnières. En 2013, la peinture abstraite sur toile prend de plus en plus de place dans sa vie. Inspirée les techniques de peinture acrylique et de peinture en aérosol à l’aide de pochoirs, c’est devenu plus qu’une passion, c’est un réel besoin d’expression! Travaillant dans le domaine de la dépendance comme Travailleuse sociale, la peinture est devenue sa propre thérapie. Tout comme pour les bijoux, la création de toile peut être réalisée sur mesure, selon vos goût, vos besoins et votre budget.

 

Description de l’exposition / Vous y retrouverez des tableaux abstraits ayant pour thème commun les cercles, à travers différents styles. Mes œuvres sont réalisées à l’aide de peinture acrylique, de peinture aérosol ainsi que de pochoirs variés. A.R.

Lien de la page facebook :
https://www.facebook.com/creationseilema
Lien de la boutique en ligne sur Culturat:
 http://culturat.org/boutique/shops/creations-eilema Facebook

 

Exposition « Ut a transitu mortis », Martin Pierre Lapierre

Exposition

affiche-Martin-Pierre-Lapierre-2014 « Ut a transitu mortis »

Martin Pierre Lapierre

Du 9 au 29 novembre 2014

 

 

Vernissage dimanche le 16 novembre, 5@7

L’artiste multidisciplinaire Martin Pierre LaPierre propose l’exposition Ut a transitu mortis (La mort comme passage) qui revisite l’ovale par le dessin et la peinture.

12 artistes-poètes se sont livrés au jeu d’écrire quelques lignes sur la mort comme passage. Martin Pierre LaPierre leur donne vie en s’inspirant de ses expériences ou de celles de ses proches, ainsi que des souvenirs ou des objets qui leur ont appartenu.

Ut a transitu mortis se veut une réflexion imagée des différentes perceptions qu’ont les gens envers la mort qui est un passage obligé.

Vernissage/ Il vous propose un 5 à 7 en musique avec son groupe les meussieux composé de Martin Pierre LaPierre, Myrko Poitras et Billy Larivière.  Les courts textes composés par les artistes qui ont participé à l’exercice y seront récités.

Exposition Personnes-Âge, Gilles Plante

EXPOSITION

affiche-Gilles-Plante-2014Personnes-Âge

Gilles Plante

Du 19 octobre au 8 novembre 2014

Entrée libre!!!

 

 VERNISSAGE LE DIMANCHE 19 octobre DE 3@5

Gilles Plante photo
Né à Montréal en 1941, Gilles Plante obtient un Baccalauréat ès Arts de l’Université de Montréal en l965.  En l968, il obtient une Licence en Histoire de l’Art de l’Université de Montréal.  Diplômé de l’École des Beaux-Arts de Montréal  en l971, il obtient un Bac. en Pédagogie en l972.  En 1979,  il obtient une Maîtrise en Éducation de l’Université d’Ottawa.  / Aujourd’hui, à 73 ans, il est à la retraite depuis 11 ans. Gilles Plante a enseigné les arts plastiques au secondaire durant 31 ans. Il a été représentant des professeurs en arts plastiques à l’AQÉSAP pour l’Abitibi- Témiscamingue durant 10 ans.  L’artiste a exposé au Québec, et spécialement à Montréal à trois reprises en solo à la Galerie Le Placard sur le Plateau Mont-Royal, son lieu de naissance.  En Abitibi il a exposé… En solo à Val-d’Or, à Malartic, à Amos et bientôt  – le 19 octobre 2014 –  à Rouyn-Noranda au Cabaret durant le FCIAT. Et ailleurs dans le monde… En France, à Paris, à Marseille, à Grenoble, à Strasbourg et à Villars au Périgord.  Aux États-Unis (New Jersey, Floride). En Italie, à Rome et à Venise.  Au Mexique, à Playa del Carmen.  Et  en  Allemagne,  à Kork.

 

Suite à l’élaboration du thème et de la démarche artistique, l’exposition présentée est une sélection de 15 des 30 tableaux.   Le choix proposé vous présente des personnages qui illustrent bien les explications de ma démarche artistique. Tel des personnages secrets vivants dans un village privé aux prises avec l’obsédante idée du VIDE, tous les personnages illustrent bien chacun à sa façon et selon leur  contexte,  les notions expliquées ci-après.

   « Le titre de cette série  « PERSONNES-ÂGE »  évoque pour moi quelque chose de lointain, de passé, quelque chose comme le Moyen-Âge, mais on comprend bien qu’il s’agit de MON Moyen-Âge privé et personnel.  » G.P.

Bienvenue à tous!!!

Lire la suite

Exposition Anthropies, Sébastien Ouellette

affiche-Sébastien-Ouelette-2014Exposition « Anthropies »

par Sébastien Ouellette

Du 17 août au 6 septembre 2014

Entrée libre!!!

 

OLYMPUS DIGITAL CAMERASÉBASTIEN OUELLETTE/DÉMARCHE ARTISTIQUE

Mon travail en art est intimement lié à mon parcours en anthropologie. À travers mes œuvres, j’explore la nature humaine, tant sur le plan biologique que philosophique. Je questionne cette condition, ses déterminations et ses possibles faces aux enjeux qui occupent les sociétés contemporaines. Je puise dans l’actualité, la science et la culture l’inspiration pour mes pièces qui prennent souvent la forme de scènes où nos origines lointaines sont mises en relation avec la civilisation actuelle. Par le biais de ce rapprochement, je tente d’apporter une perspective anthropologique à la perception et à l’analyse des phénomènes qui caractérisent notre mode de vie en société. En peinture comme en sculpture, la figure humaine occupe une place centrale dans mes compositions. Sous une forme réaliste ou épurée, je cherche constamment à inscrire celle-ci et son mouvement dans la matière.

Anthropies, Description

Anthropies propose un voyage au cœur des origines de notre conscience. Dérivé du principe « anthropique », le terme désigne ce qui est relatif à l’être humain, à sa présence dans le monde. À partir du moment où l’univers engendre une espèce consciente de sa propre existence, cette espèce se retrouve face à une multitude de choix déterminants en regard de sa destinée et celle des autres formes de vie avec lesquelles elle partage son environnement. Ultimement, cette conscience et les savoirs qui en découlent conféreront à l’être en question le pouvoir d’annihiler ce milieu et par le fait même de provoquer son autodestruction.  Lire la suite

Exposition Intimement liés, Nancy Ramsay

affiche-Nancy-Ramsay-2014

Exposition

INTIMEMENT LIÉS

Nancy Ramsay

Du 27 juillet au 16 août 2014

Vernissage le 27 juillet, 5@7

 

NancyRamsayDÉMARCHE ARTISTIQUE/ Artiste passionnée, Nancy Ramsay est sans cesse à la recherche de l’émotion qui fera naître l’œuvre. L’acrylique lui procure cette rapidité d’exécution qui lui permet de peindre au rythme de cette agitation qui bouillonne en elle. Les couleurs entremêlées l’allument, ravivent une émotion, une dynamique, une énergie qui prend vie et qui s’épuise au même rythme que l’œuvre s’achève. Son sujet de prédilection est l’être humain extirpé de son environnement. Mis à nu et sans visage, l’être ainsi dévoilé, dénudé de son contexte, laisse aux couleurs le soin de révéler l’instant, de faire surgir l’affolement ou la paresse, l’apaisement ou l’excitation. Guidée par la musique et fortement influencée par les mélodies qui font surgir l’émotion, il est impossible pour elle de créer dans le silence. Comme une chanson, l’œuvre naît ainsi parfois langoureusement, parfois énergiquement. Elle possède un rythme et une dynamique qui lui est propre et devient, par nécessité, son propre reflet.

Intimement liés est le résultat de plusieurs années de création et d’apprentissage. Sans aucun doute conduit par la passion, le geste tantôt lent, tantôt énergique est chaque fois poussé par l’urgence de vivre, de faire naître les courbes voluptueuses des corps qui s’allongent sur leur canevas.

Lire la suite